PI كونشيرتو تشايكوفسكي للبيانو والأوركسترا رقم 1
افتتح أول حفل موسيقي للبيانو والأوركسترا لبيوتر إيليتش تشايكوفسكي حقبة جديدة في موسيقى البيانو الروسية. هذا هو المثال الأول لنوع مماثل في الثقافة الوطنية. ليس من قبيل الصدفة أن يلاحظ الباحثون أن عمل تشايكوفسكي يتجاوز بشكل كبير كل ما كتبه من قبل بمعناه.
تاريخ الخلق
عمليا طوال صيف عام 1874 ، كان الملحن منشغلًا بتأليف أوبراه "بلاكسميث فاكولا" ، واستكملها بنجاح في أغسطس من هذا العام. في الوقت نفسه ، تسود أفكار كتابة كونشرتو بيانو باستخدام الموضوعات الشعبية الأوكرانية. وذكر في رسالته إلى متواضع تشايكوفسكي عن نواياه ، مشيرا أيضا إلى أن تكوين هذا العمل يأتي بصعوبة. على الرغم من ذلك ، تم كتابة الحفل بسرعة إلى حد ما وبالفعل في ديسمبر 1874 كانت النتيجة جاهزة ، ولكن رتبت فقط ل 2 بيانو. تم تنسيقه في فبراير 1875.
لسوء الحظ ، لم يقدّر جميع الأصدقاء على الفور التكوين الجديد للملحن. انتقد روبنشتاين ، الذي ابتكر تشيكوفسكي عمله ، النتيجة ، مشيرًا إلى أنه لم يجد شيئًا إيجابيًا من الناحية الفنية والفنية. هذا يضر المؤلف كثيرا ويسبب الخلاف بين الموسيقيين. صرح المايسترو بصرامة أنه لن يكون هناك شيء يمكن تغييره في النتيجة. بعد ثلاث سنوات ، قال بيوتر إيليتش في إحدى الرسائل الموجهة إلى ف. فون ميك.
كان G. von Bülow ، الذي كرس تشيكوفسكي له في نهاية المطاف حفله ، معجبًا كبيرًا بعمله. عازف البيانو لأول مرة في بوسطن في 25 أكتوبر 1875. في وقت لاحق ، تمكن الجمهور الروسي من التعرف على تحفة تشايكوفسكي بفضل G. Cross ، الذي أجرى الحفل في سان بطرسبرغ. قامت الأوركسترا بإدارة E. Napravnik. بيتر ايليتش كان حاضرا في القاعة كمتفرج. لكن الملحن لم يعجبه الأداء وكان غير راضٍ للغاية. في 31 نوفمبر ، 1875 ، قدم عازف البيانو المبتدئ س. تانييف أول حفل موسيقي أمام جمهور موسكو. قام بأداء الأوركسترا ن. روبنشتاين ، الذي رفض في السابق أداءها. كان هذا العرض الأول أكثر نجاحًا ورحب الجمهور بحرارة بعمل الملحن. كان تشايكوفسكي سعيدًا جدًا بهذا الأداء.
تمكن ن. روبنشتاين من التأكد من أنه كان مخطئًا بشأن العمل وبعد أيام قليلة فقط من العرض الأول الذي أدرجه في ذخيرته. لذلك ، منذ عام 1878 ، قدمها بنجاح في مدن مختلفة من البلاد. في عام 1879 في باريس ، ابتكر نيكولاي غريغوريفيتش إحساسًا حقيقيًا على الإطلاق ، وأدى ببراعة أعمال تشايكوفسكي.
ثلاث طبعات للحفل الموسيقي
حفل تشايكوفسكي الأول موجود في ثلاث طبعات مختلفة. جزء من سبب ظهورها كان بسبب التقليل من التقنيات المبتكرة للملحن ، عند كتابة العمل. الطبعة الثانية من الحفل الذي أدلى به تشايكوفسكي نفسه. ومع ذلك ، فإن هذا الإصدار ، مثل الأول ، لسبب ما لم يتجذر. بعد فترة من الوقت ، ظهرت الطبعة الثالثة ، التي نشأت بعد وفاة الملحن. ويعتقد أنه ينتمي إلى عازف البيانو أ. Siloti. تم استبدال الحبال الثقيلة ، التي افتتحت الحفل ، بأرجيلة أكثر ليونة. في النهاية ، تم إصدار فاتورة على الإطلاق ، وتم تغيير الوتائر في أجزاء. من الغريب أن سيلوتي كان من أفضل الفنانين في الحفل الأول في الثمانينات والتسعينات. حتى أنه طلب من الملحن إجراء بعض التغييرات ، على سبيل المثال ، لتقصير النهائي. لكن تشايكوفسكي لم يكن متأكداً من الحاجة إلى الفواتير وأعطى النتيجة للصحافة في النهاية دون أي تخفيضات وتصحيحات مهمة. بدأت كل "التحولات" فقط بعد وفاة المؤلف. إنها الطبعة الجديدة التي حصلت على أكبر توزيع وشهرة.
عازف البيانو أندريه خوتيف في عام 1998 ، جنبا إلى جنب مع فرقة البولشوي السمفونية. قام تشايكوفسكي بأداء وتسجيله على القرص جميع أعمال بيتر إيليتش للبيانو والأوركسترا. في هذه الحالة ، تم تقديم المقالات في طبعة المؤلف. خلق هذا التسجيل ضجة كبيرة وأصبح نقطة الانطلاق بعدها عادت النسخ الأصلية للحفل الموسيقي ، التي أعدها المؤلف نفسه ، مرة أخرى. قبل ذلك بقليل ، قرر عازف البيانو جيروم لوينثال أيضًا تقديم طلب إلى هيئة تحرير المؤلف (1989) ، حيث قام بتسجيله على قرص مع أوركسترا لندن السيمفوني.
حقائق مثيرة للاهتمام
- من الجدير بالذكر أن الحفل الأصلي كتب خصيصًا للأداء من قبل N. G. Rubinstein. ومع ذلك ، دعا النتيجة معقدة إلى حد ما ورفضها. في هذا الصدد ، اضطر تشايكوفسكي لتصحيح التفاني. أولاً ، أشار إلى اسم تلميذه س. تانييف. ولكن بعد ذلك غير رأيه وقيد عازف البيانو الألماني والطالب الشهير ف. ليزت ، ج. فون بولو. لاحظ الباحثون أن سبب رفض روبنشتاين هو على الأرجح في ابتكار العمل ، وليس تعقيد النتيجة.
- بعد أن التقى بتعليقات سلبية حول حفلته ، تحول تشايكوفسكي إلى زميله كارل كليندورث للحصول على المشورة. ونصحه أن ينتبه إلى عازف البيانو الألماني ج. فون بولو.
- بعد العرض الأول الناجح للحفل الموسيقي في سان بطرسبرغ ، سارع تشايكوفسكي إلى الإعجاب بتصحيح التفاني ودخل اسم S. Taneyev. لكن بعد تأمله بعناية ، شطبه ووضع الأحرف الأولى للفنان الأول ، G. von Bülow.
- لا يزال يتم تضمين الحفل الأول في البرنامج الإلزامي لنهائي المسابقات الدولية. تشايكوفسكي (منذ 1958).
- في المجموع هناك ثلاث طبعات من الحفل الأول ، ولكن الأكثر شعبية كانت الأخيرة ، والتي تم إجراؤها بعد وفاة الملحن. نُفذت نسخة المؤلف في نهاية القرن العشرين فقط بواسطة عازف البيانو لازار بيرمان مع أوركسترا راديو برلين السيمفوني بقيادة ي. تيمركانوف.
- خلال جولة في الخارج ، كان على تشايكوفسكي أداء الحفل الأول (كان الملحن بمثابة موصل) ، وكان محبوبًا جدًا من الجمهور. حتى في افتتاح قاعة كارنيجي في نيويورك ، تم تقديم هذا العمل تحت عصا بيوتر إيليتش.
- من الغريب أن هذا التكوين بدا في الحفل الموسيقي الأخير لتشايكوفسكي ، حيث أدار الأوركسترا. قام البيانو بأداء عازف البيانو الأمريكي Aus der Oe. بالإضافة إلى الحفلة الأولى ، قدم البرنامج السمفونية السادسة. ويشير الباحثون إلى أنه بهذه الطريقة فإن الملحن لا يكتفي فقط بالجمهور الروسي ، بل وأيضاً جميع معاصريه.
- دعا س. تانييف في تكوين أول الحفل الروسي ، والذي يتوافق تماما مع الواقع.
- من الغريب أن تسوى ولاروتشي ، بعد تعارفهما الأول مع الحفل الموسيقي ، كتبا تقييمات مدمرة تقريبًا. فقط بعد أداء العمل الذي قام به ن. روبنشتاين ، غيّروا رأيهم بشكل جذري. بعد فترة من الوقت ، أرسل النقاد مراجعات صاخبة للملحن.
- لم يكن تشايكوفسكي عازف بيانو بارعًا ، لذا عند كتابة حفل موسيقي استشار P.Pabst على التفاصيل الفنية.
- اقترح عازف البيانو الشهير أندريه جافريلوف أنك لن تلتقي بشخص في العالم كله لا يعرف الموضوع الأولي للحفل الموسيقي. يسمى هذا الدافع بجدارة شعار الملحن.
موسيقى
يعتمد الجزء الموسيقي من الحفلة الموسيقية على الألحان الشعبية الأوكرانية ، كمؤلف موسيقي صمم منذ البداية. يفتح الجزء الأول مع مقدمة موضوع الرائعة. ليس مثل أي شيء خاص ، معربًا عن النصر والقوة في توهج رائع. يمكن أن يسمى عن طريق الحق ترنيمة الحياة. ويستند الجزء الرئيسي على الأغنية الشعبية من قيثارة (أغنية لمرافقة قيثارة). هذا ليس اقتباس مباشر ، تستخدم تشايكوفسكي فقط جزء من اللحن. يستند النص الأصلي إلى التجويدات الحزينة ، ولكن هنا يصبح الموضوع شرزو. الجزء الأول هو الأهم ويحدد طبيعة الدورة بأكملها.
الجزء الثاني مختلف تماما. في ذلك ، حاول الملحن الجمع بين الحركة البطيئة التقليدية والشيرزو (فيما بعد استخدمت هذه التقنية من قبل الملحنين الآخرين). في هذا الجزء ، استخدم تشايكوفسكي الأغنية الشعبية الفرنسية ، لحن أولي جميل وسلس مبني على التجويدات الشعبية. بحسب متواضع بتروفيتش ، غنوا في كثير من الأحيان في مرحلة الطفولة.
خاتمة الحفل هو مشرق بشكل غير عادي ، ودائما جذب انتباه خاص من الجمهور. استخدم الملحن هنا أغنية الرقص المستديرة الأوكرانية "الخروج ، الخروج ، إيفانكا". لاحظ حتى Bülow في رسالته أنه في الحفلات الموسيقية طالب الجمهور بتكرار أداء النهائي. يعامل تشايكوفسكي شكل الجزء الثالث بطريقة أصلية باستخدام سوناتا روندو. في النهاية ، هناك رمز مهيب ، مبني على عناصر منفصلة ، تبدو في وقت مبكر.
لاحظ الباحثون قرب الحفل من السمفونية. لا يمكنك الجدال مع هذا ، لأنه يتمتع بكل ميزات دورة السوناتة السمفونية - إنه مفهوم متعدد الأوجه ، ومبدأ التباين ، والأشكال المتقدمة ، والمواضيع المشرقة والفردية.
كان للحفل الأول تأثير كبير على عمل الملحنين الآخرين ، وكذلك على تطوير جميع موسيقى البيانو. حاليا ، هذا العمل هو واحد من الأعمال الأكثر شعبية في تشايكوفسكي في العالم. يتم تضمينه في مرجع العديد من عازفي البيانو الشهير ، وهو أيضًا جزء إلزامي في مسابقات العروض الدولية. كل شيء جميل فيه ، تتداخل الأفكار الرائعة والرائعة مع غنائية ومدروسة. كل منها ، مثل الحجر الثمين ، يتلألأ بالعديد من الجوانب ، التي صممها بشكل رائع سيد بارع.
ترك تعليقك